Crítica de cine: La vida de Adèle, de Abdellatif Kechiche

La flamante y unánime Palma de Oro en Cannes 2013 llega a las salas comerciales y pone a prueba al espectador. Para bien, no se preocupe. Tres horas de película, sin intermedios y en un número moderado de salas, para contar una historia que podría parecer tópica de entrada: el despertar sexual y amoroso de una joven, la mencionada Adèle, una adolescente de una ciudad francesa media como es Lille. No es lo mismo ubicar la acción en una metrópolis como París que en una ciudad "de provincias", y sin embargo contemplas esta película sin apenas percatarte de la diferencia que pueda haber. Y es curioso, porque con sus 230.000 habitantes, Lille tiene locales gays y de lesbianas muy definidos, salas de exposiciones, red de transportes y todo lo que necesita una ciudad moderna para definirse como centro urbano de primer orden. Y es el lugar en el que transcurre esta vida de Adèle en dos capítulos, si hacemos honor al subtítulo original. Una historia que ya intuyes que te atrapará con sus primeras imágenes, mostrándonos la vida cotidiana, casi anodina, de una adolescente que, para variar, no sabe adónde va ni en ocasiones dónde está, pero que tiene mucho que contarnos. Mucho de sí misma y del mundo que la rodea, la acoge, la acepta... pero en ocasiones no la comprende.

Adèle (Adèle Exarchopoulos) es muy joven, su vida es como la de cualquier adolescente: acude al liceo, tiene su grupo de amigas, sus primeros escarceos con un chico, Thomas, aunque no queda satisfecha; le gusta la literatura, pero no le gusta que un profesor haga un estudio completo de los libros que está leyendo pues opina que eso le resta espacio para su imaginación; es de buen apetito, le encanta comer; le cuesta entender la filosofía y apenas conoce el arte, al menos no más allá de Picasso. Es inquieta pero callada, muy callada. Y su vida cambia cuando al cruzar la calle se fija en una chica con el pelo azul y del brazo de otra joven; no puede evitar fijarse en ella, y ahí empieza la historia de amor que marcará sus siguientes años, y podríamos decir que, de algún modo, toda su vida. Esa chica es Emma (Léa Seydoux), estudiante de último curso de Bellas Artes, declarada abiertamente lesbiana, que desea hacerse un hueco en el mundo del arte de la ciudad con sus dibujos y pinturas, y que también se ha fijado en Adèle. No espere el espectador que la relación se inicie en los primeros minutos de la película: Abdellatif Kechiche, director y coguionista de la película, a partir de la novela gráfica Le bleu est une couleur chaude de Julie Maroh, se toma su tiempo para contarnos esta relación. Hay que conocer a los personajes, especialmente a su protagonista, esa Adèle cuya vida a lo largo de varios años (calculo que en torno a casi una década, por las diversas elipsis cronológicas). Y es necesario: debemos conocer a Adèle, cuando va al liceo, cuando duerme, cuando habla con sus amigas, cuando tiene una primera relación con una compañera de clase, cuando está con su familia, cuando vive, definitivamente. De este modo, y a lo largo de toda la película, sentiremos de primera mano la multiplicidad de sentimientos y situaciones de Adèle en la relación con Emma: el descubrimiento, el conocimiento, la adoración, la presentación a los múltiples padres, la vida en común, la soledad (o lo que Adèle siente como tal), los celos, la traición...

La vie d'Adèle. Chapitres 1 et 2 es una película viva, muy viva, en sus dos "capítulos": la Adèle adolescente y que sabe/no sabe lo que quiere, y la Adèle "adulta" y maestra de escuela. La Adèle cuyo mundo gira alrededor de Emma y que es incapaz de vivir sin ella, incluso cuando no lo hace. Y cuya relación tiene en el sexo un elemento fundamental. Mucho se ha hablado de las largas secuencias sexuales entre dos mujeres, en la autenticidad que desprenden las dos actrices. Independientemente de esas escenas, y que de cualquier modo son necesarias (absolutamente) para comprender hasta dónde llega la pasión de Adèle con Emma, esta es una película de sentimientos llevados al límite. Adèle llora más que ríe, sufre más que disfruta, siente más que piensa. La autenticidad de la actriz a la hora de construir el personaje es tal que te la crees de principio a fin, incluso cuando la (pre)juzgas (¿no lo hacemos con todos los personajes?) desde tu cómoda butaca en la sala de cine. Pero más allá de esos juicios de valor (y que tienen que ver con sus actitudes, en ocasiones erráticas), durante esas tres horas de metraje has empatizado con Adèle, con sus miedos, dudas, deseos y desilusiones. Y aún querrías conocer más de su vida, qué será de ella cuando la ves alejarse por la calle con su vestido azul y con el corazón desgarrado.

Extraordinaria película, de principio a fin, en la que la naturalidad y la autenticidad (repito por tercera vez una palabra que la define por completo) son sus señas de distinción. Una película sobre la fortaleza y las grietas de una relación. De cualquier relación. Y con unos personajes tan cercanos que conectan contigo desde el primer momento en el que aparecen por la pantalla.