Canciones para el nuevo día (1204/433): "Tierra"

Xoel López - Tierra

Disco: Atlántico (2012)

Canciones para el nuevo día (1203/432): "Runaway"

Kanye West (ft. Pusha T) - Runaway 

Disco: My Beautiful Dark Twisted Fantasy (2010)

Crítica de cine: Hannah Arendt, de Margarethe von Trotta

Hannah Arendt (1906-1975) es una referencia ineludible en filosofía, antropología, ciencias políticas e historia. Obras como Los orígenes del totalitarismo (1951), Sobre la revolución (1963) Sobre la violencia (1970) y, para el caso que nos toca, Eichmann en Jerusalén. Informe sobre la banalidad del mal (1963), entre otras, son libros esenciales y que conviene leer y dejar que el poso de la reflexión se asiente tras la lectura. Su biografía es apasionante, también: alumna (y algo más) de Martin Heidegger, huyó de Alemania cuando los nazis llegaron al poder e intuyó que no iban a ser buenos tiempos para los judíos, como ella misma. Refugiada en Francia, cuando los alemanes invadieron el país fue internada en el campo de concentración de Gurs, hasta que pudo conseguir pasaportes y marcharse con su marido, Heinrich Blücher, a Estados Unidos. No lo tuvo fácil allí, pues tardó hasta 1951 en conseguir la nacionalidad estadounidense; hasta entonces fue considerada una apátrida (al haberle retirado los nazis la nacionalidad). Una vez instalada en Nueva York, colaboró con organizaciones sionistas, ayudando a judíos a escapar de Alemania y, más adelante, a instalarse en Israel. Profesora visitante y titular en diversas universidades y centros de estudios (Berkeley, Princeton, Yale, Chicago...) enfocaría sus estudios a la filosofía política. Y ya en 1961 viajaría a Jerusalén para asistir, como articulista para The New Yorker, al juicio de Adolf Eichmann. Este juicio y las repercusiones de los artículos/libro de Arendt son la base de la película de Margarethe von Trotta. 

Canciones para el nuevo día (1202/431): "Do I Wanna Know?"

Arctic Monkeys - Do I Wanna Know?

Disco: AM (septiembre de 2013)

Canciones para el nuevo día (1201/430): "Get Lucky"

Daft Punk (ft.Pharrell Williams & Nile Rodgers) - Get Lucky

Disco: Random Access Memories (2013)

Crítica de cine: Después de mayo, de Olivier Assayas

Ajustar cuentas con el Mayo del 68 parecía ser la sensación hace cinco años en algunos medios de comunicacion, en aquellos que con la perspectiva que tramposamente les daba el paso del tiempo con quienes vivieron aquella época. En parte es lo que tienen las conmemoraciones y recuerdo con cierta perplejidad algunas críticas al legado del mayo francés de cuando entonces se cumplieron cuarenta años. Obviamente, lo que se pretendió en aquel año no caló ni creó tendencia en la población general. Pero tampoco hay que olvidar que para mucha gente entonces lo que sucedió en París, lo que sucedía en otros lugares del mundo (México, Estados Unidos con Vietnam, los Juegos Olímpicos del Black Power, Checoslovaquia...), fue vivido con entusiasmo, con esperanzas de que algo cambiaba. Los lemas de entonces ("prohibido prohibir"), los adoquines de las calles que eran utilizados como armas arrojadizos y con los que se elevaban barricadas, la efervescencia del momento, del ahora y el aquí, no pasó en balde. No sólo fueron jóvenes, fueron huelgas en fábricas y empresas, fue un clima que desbordó a las autoridades políticas. Y no acabó en ese año, aunque el ruido sí pareciera cesar. Del después de mayo quiere hablar en su última película un director comprometido como Olivier Assayas (Carlos). Y lo hace con un punto de vista que huye tanto de la idealización simplista como de una nostalgia que pueda enmascarar la crítica. Pero sin ajustar cuentas. 

Canciones para el nuevo día (1200/429): "First We Take Manhattan"

Leonard Cohen - First We Take Manhattan

Disco: Famous Blue Raincoat (1987)

Canciones para el nuevo día (1199/428): "Cotton Eye Joe"

Una petardada...

Rednex - Cotton Eye Joe

Disco: Sex & Violins (1995)

Canciones para el nuevo día (1198/427): "Marche de Sacco et Vanzetti"

Georges Moustaki - Marche de Sacco et Vanzetti

Disco: Gold (2013)

Canciones para el nuevo día (1197/426): "No puedo vivir sin ti"

Los Ronaldos - No puedo vivir sin ti

Disco: 4 Canciones (2007)

Canciones para el nuevo día (1196/425): "Boogie Shoes"

KC and The Sunshine Band - Boogie Shoes

Disco: KC and The Sunshine Band (1975)

Crítica de cine: El Hombre de Acero, de Zack Snyder

Si tenía ganas de ver esta película no era tanto por el personaje de Supermán, que me deja más bien frío. Sin ser un comiquero de pro, y aún habiendo diversas versiones de un personaje que acaba de cumplir 75 años de vida (que ya es decir), siempre me pareció bastante sosaina. y recuerdo con decepción cuando de pequeño vi las películas de Richard Donner protagonizadas por Christopher Reeves, aunque ciertamente salvo la 2ª, con precisamente parte de la trama que llegó con esta nueva versión del tipo que lleva los calzoncillos por encima de las mallas. La versión de Bryan Singer en 2006 fue un quiero y no puedo, pero tenía esperanzas, o más bien curiosidad por saber qué había hecho Zack Snyder con este nuevo reboot de la franquicia (¿habrá más película?). Sí, el tipo que parió 300 y Watchmen, dos películas que en cuanto a elemento visual y guión (respectivamente) son de una altísima calidad. Y es que además en el nuevo Supermán, que trata de marcar distancias recuperando el nombre El Hombre de Acero, hay detrás personas que te hacen sentir buenas vibraciones: no sólo Snyder dirigiendo el asunto, sino el guión de Alex Goyer y la producción de Christopher Nolan. Y eso si no sólo nos conformamos con el elenco interpretativo: Michael Shannon como el general Zod, Kevin Costner (no sí es un aliciente) y Diane Lane como los padres terrestres del superhéroe, Amy Adams como Lois Lane (no cuaja, sin embargo), Laurence Fishburne como el director del Daily Planet, Harry Strannix como un militar que debe hacer frente a la amenaza que llega del espacio... e incluso Toby Ziegler de El ala oeste de la Casa Blanca (uséase, Richard Schiff) como un cientiífico. Vamos, que medios, ideas y buenos actores (añadamos a Henry Cavill, AKA Brandon de Los Tudor) para acabar de crear expectativas. 

Canciones para el nuevo día (1195/424): "Dragostea Din Tei"

 Petardeces De Hoy en Día (y V):
O-Zone - Dragostea Din Tei

Disco: DiscO-Zone (2004)

Canciones para el nuevo día (1194/423): "Paco Paco Paco"

Petardeces De Hoy En Día (IV):
Johnny Demoni - Paco Paco Paco

Disco: Paco Paco Paco - single (2013)

Reseña de El Día D. La batalla de Normandía, de Antony Beevor

[10-IX-2009]

«Cuesta trabajo creer que en pocas horas empezará la invasión a través del canal. Me siento muy inquieto ante esta operación. En el mejor de los casos el resultado quedará muy, muy lejos de las expectativas de la mayor parte de la gente, esto es, de aquellos que no tienen ni idea de las dificultades que entraña. En el peor de los casos quizá acabe siendo el desastre más espantoso de toda la guerra».
Alan Brooke, mariscal de campo británico, 5 de junio de 1944.

Se ha escrito mucho sobre el Día D, el desembarco más famoso de la Historia. La Operación Overlord ha cautivado a lectores de narrativa histórica de todos los pelajes y colores. El cine nos ha mostrado su cara más cruda como, por ejemplo, en Salvar al soldado Ryan (1998) de Steven Spielberg. Se han publicado infinidad de libros y artículos sobre el tema. Y ahora, en este 2009, nos llega El Día D. La batalla de Normandía, de Antony Beevor (Crítica), un libro con voluntad de ser referente y que, sin duda alguna, lo será.

Canciones para el nuevo día (1193/422): "Fantastic Shine"

Petardeces De Hoy En Día (III):
Love of Lesbian - Fantastic Shine

Disco: Fantastic Shine - single (2013)

Canciones para el nuevo día (1192/421): "Vull saber-ho tot de tu"

Petardeces De Hoy En Día (II):
La Casa Azul - Vull saber-ho tot de tu

Disco:Vull saber-ho tot de tu - single (2008)

Canciones para el nuevo día (1191/420): "I Love It"

Petardeces De Hoy En Día (II):
Icona Pop (feat. Charli XCX) - I Love It

Disco: Icona Pop (2012)

 

Canciones para el nuevo día (1190/419): "It's a Beautiful Day"

Michael Bublé - It's a Beautiful Day

Disco: To Be Loved (2013)

Ressenya d'El zoo d'en Pitus, de Sebastià Sorribas

Hi ha llibres que et marquen des de ben petit... i autors com Sebastià Sorribas (1928-2007). Tots els que èrem ben petits a principis dels anys vuitanta recordarem les seves novel·les per nanos i preadolescents. I El zoo d'en Pitus (1966) és una d'elles. És especial per diversos motius. D'entrada perquè va atrapar en la lectura a diverses generacions de nens des de la seva publicació, i es va convertir en lectura que anava més enllà del seu moment: els que eren petits a mitjans dels seixanta, un cop pares, la van donar a llegir als seus fills als vuitanta; i aquests als seus al canvi de milenni. I estic convençut que avui dia hi ha pares que recomanan als seus petits que llegeixin les aventures d'un grup de nanos que, per ajudar el Pitus, malaltó, decideixen muntar un zoo a un solar al barri (un de tants barris de la Barcelona industrial dels anys seixanta que de ben segur i malauradament ja han desaparegut). D'altra banda, Sorribas va guanyar, amb la seva primera novel·la per nens, el Premi Josep M. Folch i Torres l'any 1965... i ens va deixar un llibre per a tota una munió de nens i nenes. Que a més inaugurà la col·lecció "Els Grumets de la Galera""...mítica col·lecció infantil, d'aquelles que sempre recordes, per molts anys que hagin passat.