Canciones para el nuevo día (1831/1060): "Don't Worry"

Madcon feat. Ray Dalton - Don't Worry

Disco: Don't Worry - single (2015)

Reseña de Star Wars. Filosofía rebelde para una saga de culto, coordinado por Carl Silvio y Tony M. Vinci

Apenas un mes antes del estreno mundial de Star Wars. Episodio VII: El renacer de la fuerza (J.J. Abrams, 2015), llega a las librerías un libro muy en la línea de Errata Naturae de realizar “estudios culturales” alrededor de un fenómeno audfiovisual (habitualmente series de televisión, como los volúmenes dedicados a The Wire, Los Soprano, Breaking Bad, Juego de Tronos, The Walking Dead, True Detective o Mad Men); un tipo de literatura “académica” que va más allá de una lectura fan y que en los países anglosajones tiene un nicho de mercado que, por ahora, Errata Naturae ha logrado copar con interesantes libros procedentes del otro lado del charco. Si acaso el libro sobre la serie de Matthew Weiner, Mad Men o la fragilidad de los sueños en Madison Avenue, coordinado por Raquel Crisóstomo y Enric Ros (2015) sea un caso ligeramente aparte: en lugar de traducir artículos o libros publicados en Estados Unidos, el editor encargó a los coordinadores reunir a un equipo de autores españoles (de los que orgullosamente formé parte) para analizar, desde diversas perspectivas, una serie con un sello tan personal y con una mirada tan compleja como la de (una parte de) la sociedad estadounidense en los años sesenta del siglo XX, en Nueva York y alrededor de una agencia de publicidad. Con Star Wars. Filosofía rebelde para una saga de culto (primeras páginas en la web de la editorial), coordinado por Carl Silvio y Tony M. Vinci, Errata Naturae se apunta otro tanto y sobre una serie de películas tan populares y que tanto han calado en el imaginario colectivo desde que se estrenara la primera película (la cuarta siguiendo el orden narrativo de la saga) en 1977. El subtítulo del volumen captura parte del contenido: sí, hay mucha filosofía en las películas de George Lucas, pero una somera mirada al índice de contenidos ya le permite al lector captar la esencia de un libro que, reiteramos, tiene más que ver con los “estudios culturales” que con un volumen dedicado exclusivamente a la filosofía en una serie de televisión (como se ha hecho con Los Simpson, House o Perdidos, además de las citadas anteriormente).

Canciones para el nuevo día (1830/1059): "Creeque Alley"

The Mamas & the Papas - Creeque Alley

Disco: Deliver (1967)

Canciones para el nuevo día (1829/1058): "Happy Together"

The Turtles - Happy Together 

Disco: Happy Together (1967)

Canciones para el nuevo día (1828/1057): "Compared To What"

Roberta Flack - Compared To What

Disco: First Take (1969)

Canciones para el nuevo día (1827/1056): "I Am What I Am"

Gloria Gaynor - I Am What I Am

Disco: I Am Gloria Gaynor (1984)

Canciones para el nuevo día (1826/1055): "The Wanderer"

Dion - The Wanderer

Disco: Runaround Sue (1961)

Canciones para el nuevo día (1825/1054): "Mala gente"

Juanes - Mala gente

Disco: Un día normal (2002)

Canciones para el nuevo día (1824/1053): "Cry Me A River"

Justin Timberlake - Cry Me A River

Disco: Justified (2002)

Canciones para el nuevo día (1823/1052): "Bring Me To Life"

Evanescence feat. Paul McCoy - Bring Me To Life

Disco:  Fallen (2003)

Canciones para el nuevo día (1822/1051): "Don't Cha"

The Pussycat Dolls ft. Busta Rhymes - Don't Cha 

Disco:  PCD (2005)

Canciones para el nuevo día (1821/1050): "Boulevard of Broken Dreams"

Green Day - Boulevard of Broken Dreams

Disco: American Idiot (2004)

Canciones para el nuevo día (1820/1049): "You Gotta Be"

Des'ree - You Gotta Be 

Disco: I Ain't Movin' (1994)

Canciones para el nuevo día (1819/1048): "Wonderwall"

Oasis - Wonderwall 

Disco: (What's the Story) Morning Glory? (1995)

Canciones para el nuevo día (1818/1047):"Gangsta's Paradise"

Coolio ft. L.V. - Gangsta's Paradise

Disco: Gangsta's Paradise (1995)

Canciones para el nuevo día (1817/1046): "Give Me One Reason"

Tracy Chapman - Give Me One Reason

Disco: New Beginning (1995)

Canciones para el nuevo día (1816/1045): "Killing Me Softly With His Song"

The Fugees - Killing Me Softly With His Song

Disco: The Score (1996)

Crítica de cine: Spectre, de Sam Mendes

Crítica publicada previamente en Fantasymundo (4-XI-2015).

Con Daniel Craig como James Bond del siglo XXI (si dejamos al margen Muere otro día, la película de 2002 con la que Pierce Brosnan se despidió del personaje), la saga sobre el agente 007 (con licencia para matar) creada por Ian Fleming en 1952 inició un particular reboot. Y lo necesitaba… si es que la serie de películas, ambientada en la Guerra Fría y que conjuntaba el espionaje y la acción con una mirada pop (o incluso kitsch en los años setenta), no se había quedado «obsoleta» por no decir «pasada de moda». El Bond que interpretó Brosnan en los años noventa y el cambio de milenio ya trató (hasta cierto punto) de «adaptarse» a los tiempos (aunque una M en la piel de Judi Dench lo tildara de «despojo de la Guerra Fría»), en los que ya no había organizaciones secretas como SPECTRA o ambiciosos generales soviéticos, pero sí millonarios megalómanos, agentes traidores y gánsteres pasados de rosca que aún tenían mucho peligro que provocar. James Bond es hijo y deudor de su época, en gran parte los años cincuenta y para las películas los sesenta, y entró en una cierta decadencia argumental en los setenta (al tiempo que con Roger Moore se potenciaba el elemento cómico) y una discreta recepción popular en los ochenta, con un Timothy Dalton menos icónico para lo que el personaje requería. James Bond era también el agente por antonomasia del MI6 en la época dorada (y a menudo chapucera) de los servicios de inteligencia, con la CIA y el KGB a la cabeza, e imagen de una cierta «Britishness» que mucho más tarde encontraría derivaciones tan peculiares como Austin Powers (Mike Myers). James Bond inició, en aquellos años sesenta, la moda de presentar a espías bien vestidos y seductores en alternativas versiones de agentes que trabajaban, ya no para el Gobierno de Su Majestad, sino para entidades internacionales: casos de Derek Flint (James Coburn) y Napoleón Solo e Ilya Kuryakin en películas y una serie de televisión, respectivamente. Si Bond se enfrentó como paladín británico a SPECTRA, Solo y Kuryakin superaron la dialéctica de dos superpotencias enfrentadas entre sí y colaboraron en la organización U.N.C.L.E. para detener los malvados planes de THRUSH, y el mundo se salvó varias veces gracias a ellos; por su parte, Flint, agente de la también no gubernamental ZOWIE (sí, también se pusieron de moda las siglas), hacía lo propio y tenía tiempo para pasárselo en grande en fiestas y saraos de todo tipo. Ah, aquellos encantadores años sesenta…

Canciones para el nuevo día (1815/1044): "Making Water"

Harry Gregson-Williams - Making Water

Disco: The Martian - soundtrack (2015)

Canciones para el nuevo día (1814/1043): "Steve Jobs (The Circus Of Machines I [Overture])"

Daniel Pemberton - Steve Jobs (The Circus Of Machines I [Overture])

Disco: Steve Jobs - score (2015)

Canciones para el nuevo día (1813/1042): "Bridge of Spies (End Titles)"

Thomas Newman - Bridge of Spies (End Titles)

Disco: Bridge of Spies - score (2015)

Canciones para el nuevo día (1812/1041): "Spectre (End Title)"

Thomas Newman - Spectre (End Title)

Disco: Spectre - score (2015)

Reseña de Agincourt. El arte de la estrategia, de Juliet Barker

[...] We few, we happy few, we band of brothers.
For he to-day that sheds his blood with me
Shall be my brother; be he ne’er so vile,
This day shall gentle his condition;
And gentlemen in England now a-bed
Shall think themselves accurs’d they were not here,
And hold their manhoods cheap whiles any speaks
That fought with us upon Saint Crispin’s day. 

William Shakespeare, Henry V, acto IV, escena 3ª

La arenga shakesperiana del rey Enrique V de Inglaterra en el campo de batalla de Agincourt (Azincourt para los franceses) es quizá uno de los discursos más recordados de la historia universal. Y es también una invención del Bardo. Probablemente, Enrique V pronunció una arenga a sus soldados, pero no la conocemos tanto como la que se escribió casi dos siglos después. Pero en el imaginario colectivo ha quedado este discurso, esta «band of brothers». Merecidamente, pero la Historia se escribe con otros renglones.

«Their finest hour», decía Winston Churchill en junio de 1940, para definir a los soldados británicos que luchaban en Francia tras la invasión alemana. En cierto modo, también se podría aplicar a los alrededor de 12.000 ingleses que desembarcaron en Normandía en agosto de 1415, siguiendo los designios de Enrique V, rey inglés de la casa de Lancaster desde dos años atrás, quien reivindicó la corona de Francia, tras casi medio siglo de combates dispersos en la llamada Guerra de los Cien Años. Una cuestión personal que el monarca convirtió en el asunto de toda una nación. Menos de la mitad de esos combatientes lucharon, dos meses después, en las llanuras cercanas al castillo de Agincourt en Picardía, agotados, hambrientos y en inferioridad de condiciones. Enfrente, al menos dos o tres veces más de combatientes franceses, seguros y convencidos de la victoria. Y sin embargo, al finalizar ese 25 de octubre de 1415,  festividad de San Crispín y San Crispiniano, la victoria fue para Enrique V y su «band of brothers», mientras que ese día sería de funesto recuerdo, una journée malhereuse, para los franceses.

Canciones para el nuevo día (1811/1040): "Ma Ma (Que te vaya todo bien) "

Alberto Iglesias - Ma Ma (Que te vaya todo bien)

Disco: Ma Ma - score (2015)